"Царевна Лягушка"
УВЕЛИЧИТЬ
Я буду идти по часто спрашиваемым вопросам. Будут всякие технические детали, интересные только рисующим.
-- Чем рисуешь - руками или на планшете?
Я всегда рисую руками. Но фотошопом я пользуюсь. Например, подложить состаренную бумагу на фон или совместить несколько рисунков. Не говоря уже о верстке или дизайне. Или, скажем, клиент попросил что-то поменять в готовой работе. Если это можно сделать малой кровью, не перерисовывая всего, а лишь кусочек, я так и делаю, а совмещаю в фотошопе потом.
-- Про процесс.
Я рисую в три стадии. В четыре.
Первую стадию я тут проиллюстрировать не смогу - она вся в голове. Ну просто варится идея, композиция и глупый, но настойчивый вопрос "какое из наваждений можно включить в эту работу?" (у каждого художника свои наваждения. Мне например, нравятся все без исключения картины и фотографии, на которых есть дирижабли или цирковые велосипеды. Еще я страдаю по алхимии и средневековью... to name a few)
Вторая стадия - эскиз. Мои первые эскизы обычно выглядят как черти что, типа "шар (тут что-то будет) - шар (и тут) - а тут пусто" - это маленькие рисуночки в блокноте, просто ради композиции, помогает утрясти туман в голове и из обилия возможностей остановиться на одной. Потом идет, собственно, эскиз по выбранной композиции, тоже черти что. В эскизе я рисую только фигуры, узоры появляются уже в чистовике. Вот эскиз и первая стадия чистовика для сравнения:
Третья стадия. Чистовик. В чистовике я по возможности не пользуюсь резинкой - максимум, один раз (по одному и тому же месту имеется в виду). Это отвечает на другой часто задаваемый вопрос - как так ровно получается? Не сразу. Все, что нужно, выясняется в черновике. Потом я его сканирую и перевожу прямо с экрана лептопа на чистовик, используя экран как световой стол. Этот номер не проходит с плотной акварельной бумагой, но с акварелью вообще все по-другому. Вернемся к графике.
Еще спрашивали - как при таком количестве работы не кашлатится бумага. Во-первых, поменьше резинки, а во-вторых, я под рабочую руку подкладываю еще один тонкий и чистый лист бумаги, чтобы не елозить рукой по рисунку. Этот же лист использую как промокашку, если рисую шариковой ручкой или тушью (гелевым ручкам это не надо). Один знаток современного искусства как-то сказал мне, что эти листы интереснее самих рисунков, потому что похожи на орду сперматозоидов...
На чистовике я сначала делаю полностью линейный рисунок, со всеми деталями и узорами. Это - самая интересная часть работы. Выглядит это по итогу так:
Четвертая стадия. Собственно, доводка.
Эта стадия, в случае с моей графикой, немножко похожа на шизофреническое закрашивание всех букв с кружочками в газетах во время скучного ожидания в приемной у зубного. Надо закрасить все черненькие места в узорах, где-то навести контур, где-то оттенить... Ну я и делаю это обычно в таких местах - на дестких площадках, в поликлиниках, на родительском собрании... Если это заказ и нужно быстро, то я рисую гелевой ручкой - с ней все на порядок быстрее, но она не позволяет так плавно оттенять, как шариковая. Это не хуже и не лучше, просто чуть другой стиль. И это подводит к следующему вопросу:
-- Чем и на чем рисуешь?
Речь о графике. Шариковая ручка, гелевая ручка, тушь - в зависимости от задач. Тушь лучше всего для рисунков кистью. Для быстрых и простых рисунков, типа вот сальсы или там, обнаженных тел в одну линию с копной волос. Гелевая ручка - для совсем плоской орнаментальной графики (как в пончиках, скажем). Шариковая - для графики с полутоном (как в сегодняшней Царевне Лягушке). Она позволяет делать тень и добиваться разной степени черного и серого, в зависимости от нажатия на ручку.
Ручки использую тонкие - 0,5. Гелевые есть еще тоньше - 0,3. Тушь - Winsor and Newton, на упаковке паук нарисован - она самая плотная.
Бумага. Бумага, если честно, со временем перестала иметь значение. Раньше нужна была исключительно гладкая, сейчас рисую на любой. Единственные требования - она должна быть хотя бы 150 граммовая. И желательно, не белая, а молочная или кремовая, но не больничная. Плотную бумагу я предварительно иногда тонирую чаем. А блокноты для рисования так вообще покупаю исключительно по этому принципу - по цвету бумаги, плотность и фактура не имеют значения.
-- Сколько времени занимает такая работа?
Первая ("думательная") и последняя ("закрашивательная") стадии непрогнозируемы. Иногда рисунки остаются недоделанными в блокноте месяц, пока мне не придется долго ждать где-нибудь ребенка, скажем. А интересная стадия - непосредственно все додумать в деталях и вырисовать линиями - это от силы день (3-5 часов). По итогу, если выкинуть все паузы, то такая работа в целом занимает от 12 до 20 часов.
Я больше не могу особо вспомнить вопросов, но с удовольствием отвечу, если упустила нечто кому-то интересное.
Как вам удается рисовать такие мелочи так аккуратненько где-то на детских площадках? Это же практически на весу? Я тоже пыталась рисовать, ожидая ребенка в кружке, беру с собой фанерку, но дальше эскизов там невозможно рисовать, народ ходит, толкается... Как получается у вас?
Класс!
а лягушачий скелетик - с натуры рисован?
Edited at 2012-05-18 06:49 am (UTC)
Re: Класс!
Скелетик впечатляяяет..))
Всегда хотелось узнать постадийку, как разные художники работают.
И с шариковой ручкой..... я почему-то считала, что профессионалы ею не пользуются "по-серьезному" :)
А ручки просто из канцелярского магазина?
1. Вот этот кремовый фон под картинкой - это уже и есть реальная бумага, на которой вы рисуете? А на первой картинке фотошопная подложка?
2. Эта царевна нарисована шариковой ручкой? И черные места тоже?
3. Какого размера у вас оригинал? вот тут на экране рисуноке большой, но там же какие-то крохотные детали, которые уже сливаются - как их можно прорисовать?
4. Неужели вы в голове держите всех этих насекомых и цветы со сложно завернутыми лепестками? То есть даже не со своих эскизов и набросков рисуете, а прямиком из головы?
5. Как вы рисуете позы, фигуры, руки? С натуры, сами придумываете? Не обижайтесь только, я спрошу - вы же раньше много рисовали фигуры из других работ, других графиков - и у вас это было так же естественно, как если бы вы цветок в саду нарисовали, с натуры. Как вы сейчас с этим? вы так же используете их, или это был период набирания мастерства и теперь у вас все в голове - или от натурщиков?
6. А если рисунок потом нужно на белом печатать, а у вас нарисовано на желтоватой бумаге - вы сканируете все в черно-белом, чтобы фон не был "грязью" на картинке?
7. И в каком разрешении вы сканируете? И как добиваетесь чистого фона?
8. И про стиралку. Один-то раз ведь вам приходится по всей бумаге проходить? когда вы стираете карандашный рисунок из-под черного обведенного?
9. Как вы храните законченные рисунки? в Альбомах, папках, навалом, развешанные на стенах?
10.Можно еще увидеть фотографию вас с рисунком - ужасно интересно именно масштаб рисунка к руке, над ним работающей? и какое-нибудь фото с кучей рисунков - как они выглядят в реальной жизни у вас, как хранятся, какого размера? ( я бы наверное такой красотой стены увешала сплошным ковром:))
1. Вот этот кремовый фон под картинкой - это уже и есть реальная бумага, на которой вы рисуете? А на первой картинке фотошопная подложка?
Да. Это рисунок для себя, из блокнота, а блокноты у меня все желтоватые или кремовые, и бумага там не ахти, но для графики - ок. На первой картинке подложена еще фактура состаренной бумаги. Я специально покупаю старые книги на блошиных рынках, с такими потертостями, пятнами, стертыми краями итд на первых и последних пустых страницах. Их у меня отсканировано много - выбирай, что хочешь всякий раз.
2. Эта царевна нарисована шариковой ручкой? И черные места тоже?
Да. Потому и дольше, чем гелевой или тушью. Шариковая не дает черный за один проход (надо раза 2-3 по одному месту, а то и больше. Основные контуры тоже наведены два раза). Но зато шариковой можно, как карандашом, тонировать.
3. Какого размера у вас оригинал? вот тут на экране рисуноке большой, но там же какие-то крохотные детали, которые уже сливаются - как их можно прорисовать?
Этот блокнот 17 на 23 см. Рисунок на весь лист. Но все равно все очень миниатюрно, конечно. Аккуратно, тоненькой (0,5) ручкой.
4. Неужели вы в голове держите всех этих насекомых и цветы со сложно завернутыми лепестками? То есть даже не со своих эскизов и набросков рисуете, а прямиком из головы?
Конкретно эти цветы и насекомых я рисую уже 4 раз, так что их - да. Но вообще, у меня в компе сложено множество старинных гравюр с флорой и фауной. Я выделяю иногда недели на сетевые библиотеки, чтобы "пополнить запасы". Так что если я рисую дома, то я смотрю туда, конечно. А если вот так, в блокноте "с собой" - то, что помню наизусть.
5. Как вы рисуете позы, фигуры, руки? С натуры, сами придумываете? Не обижайтесь только, я спрошу - вы же раньше много рисовали фигуры из других работ, других графиков - и у вас это было так же естественно, как если бы вы цветок в саду нарисовали, с натуры. Как вы сейчас с этим? вы так же используете их, или это был период набирания мастерства и теперь у вас все в голове - или от натурщиков?
Фигуры я по-прежнему не придумываю полностью сама, а компилирую. У меня стоит какой-то блок после стольких лет, хотя я уже точно знаю, что могу. Ученические работы я же делаю полностью самостоятельно... Я, конечно, перестала целиком опираться на одну какую-то работу, но все равно, все равно. Скажем, здесь руку я срисовала с картины маслом в старом журнале. А лицо - лицо я давно храню в папке "порисовать". Это лицо колхозницы в красной косынке с картины соцреализма(тоже масло). Но она совсем не колхозница. Я часто думала о том художнике - с кого он рисовал? То есть я ее переодела, сделала прическу и убор, нарисовала в графике вместо масла, но по сути, это она.
Еще я часто набираю в гугл имэджес то, что не знаю, как рисовать.
Я летом заканчиваю длительный курс анатомии. Думала, что это поможет снять блок. В какой-то степени да, но чуда прям вот не произошло пока. Из головы - так точно нет. Позы с натуры, остальное - фото (я хоть стала понимать, что там происходит после анатомии) и папка "порисовать".
6. А если рисунок потом нужно на белом печатать, а у вас нарисовано на желтоватой бумаге - вы сканируете все в черно-белом, чтобы фон не был "грязью" на картинке?
Два варианта.
Вообще заказы я, конечно, рисую черным на белом. Чтоб потом можно было как угодно вертеть по цвету в фотошопе - и фон, и контуры. Но если вдруг выходит так, что какой-то рисунок "для себя", выполненный на кремовой бумаге, нужен на белом, то да: перевожу в ч\б, а потом в фотошопе с помощью Levels довожу фон до белого. Еще один способ: скопировать слой с рисунком и наложить его в режиме "Overlay", затем выставить этому слою 40-75% (зависит от рисунка). Этот способ не подходит для рисунков с нежными переходами тона (убьет).
У меня такой вопрос...
вот эти дамы на эскизе и черновике помечены цветами, вы их раскрашиваете в фотошопе? Вы не покажете готовых их, раскрашенных?
К сожалению, это брошенный рисунок. Он есть на этапе раскрашивания, но он далеко не закончен. Клиент передумал, и я его бросила.
Очень вдохновляет, спасибо большое за великолепные работы! 8)
Сейчас доработаю работу и может тоже над чем-нибудь подумаю. 8)
И вам спасибо.
Спасибо.
это очень любопытно и дает возможность поучиться)))
Я тут сейчас заинтересовалась старинными кетубами, обложилась книжками по средневековым еврейским орнаментам, сижу копирую, подперев щеку языком.